The United States of America
A true masterpiece of 70s cinema, **** remarkable today than ever before. A conceptual bicentennial film dealing with spatial and temporal relationships between two travelers, their car, and the geographic, political, and social changes from New York to Los Angeles. The ***** within each frame is at the same time continuous and elliptical.
1974年Minnie Riperton推出专辑《Lovin' You》、1975年《The United States of America》纵横纽约洛杉矶、1986年的Vice ****、1992年的San Andreas、2001年的Liberty ****……这部作品的肌理和GTA还真有点像。
摄影机如背后灵一般从后方窥视,过于稳定了,与真人共享。充当显示屏的车窗不断变化,**新闻、流行文化以声音的形式留存。这辆车因此承载了五十年以至更久的人。
自驾游纪录片,固定视角拍摄。穿过城市与农村,穿过繁华与荒芜,穿过朝阳与夕阳,穿过光明与黑暗,穿过山川与河流,穿过春夏秋冬来到没有尽头的苍凉大海。
连接处理得太不好——但班宁的注视正阐释“世界”的热情:这才弥足珍贵。
**起家作。倒希望每个镜头能再长点,现在的观感很像是在不断切换老旧的汽车电台感觉(听海豚音听了N次)。车窗即荧幕的概念真好呢~ 有很多让人恍惚的瞬间(经典火车经过,调头,大峡谷,**,和结尾的海)
现在看来很像是b站中很多音乐会配合着一个驾车旅行的视*的形式。
活久见+1,前11x14时期的代表作,之后作为found footage重新剪辑放在Grand Opera里,03年德国的纪录片也出现过一段
自驾游...看似单调其实信息量蛮大
最美的落俗/脱胎于车体的摄影机诚实真挚地记录阿美莉卡
詹姆斯·班宁与贝蒂·戈登早期实验短片。汽车在城市中的穿梭,通过溶接镜头转换空间与时间。画面几乎全部分为车内/车外两个荧幕:车内伴侣几乎没有交流,只有车载广播声相伴(常在过隧道时化为噪音),而车外则是整个美国的**记录。当主角们第一次下车,本期待的叙事结构切换,却依然延续驾车行驶。最后经过大自然的绿色,外部荧幕的两人消失,内部荧幕停留在大海。数次夕阳的光几乎抹除框中框的内部荧幕,就像影片的时间本身化解了现实性,《I-94》和《密歇根大街》的个性完全消散。